Сказки Венского леса, Хорват
Новокузнецкий драматический театр, Новокузнецк, Россия
«Ничто не позволяет настолько полно
ощутить бесконечность, как мимолетная
встреча с глупостью.»
Автор пьесы, австриец Эдён фон Хорват, мастерски развивал традиции народной социально-критической комедии. После факельного шествия нацистов 1933-го года, обозначившего наступление «нового порядка», его книги, среди многих других, были внесены в списки подлежавших уничтожению и сожжены. Сегодня имя Хорвата по-прежнему малоизвестно российскому зрителю, в то время как в немецкоязычном пространстве его произведения признаны классикой ХХ века.
Эдён фон Хорват одним из первых в начале 30-х начал описывать зарождающийся в Австрии и Веймарской республике фашизм. В своих пьесах он наглядно демонстрирует ту «благодатную» почву, которая позволила взойти росткам национал-социализма в обеих молодых демократических республиках. При этом он рассматривает не большую сцену политических событий, но ежедневные будни, межличностные отношения соседей и родных, их ссоры и размолвки, не менее напоминающие битвы на фронтах всех против всех. В своих произведениях он срывает маску показной доброжелательности с уверенного в собственной непогрешимости и правоте невежественного обывателя. Уже в 1931-м году, после премьеры «Сказок венского леса», автор попадает в поле зрения фашистов, в 1933-м его произведения оказываются под запретом, а в 1938-м, после присоединения Австрии к Германии, ему приходится бежать в Париж, спасаясь от нацистского режима.
«Сказки венского леса» — это народная комедия, колкий фарс о беспощадности нашего мира. Персонажи Хорвата ведут себя словно животные, которые «кусаются, чтобы самим не быть укушенными. Сначала разрушая, позднее они в потрясении рыдают, искренне удивляясь разрушениям», — так их действия описывает литературовед и эксперт творчества Хорвата Трауготт Кришке, при этом отмечая, что всё это они делают «по глупости, а не со зла».
Работа над постановкой стала первой встречей опытного ансамбля Новокузнецкого драматического театра с немецкой театральной школой, восходящей к теории Бертольта Брехта. Во время репетиционного процесса актеры исследовали непривычный для себя подход: пьеса Хорвата — это особое сочетание реализма и фарса. Выстраивая жесткую структуру постоянно переключающихся темпо-ритмов и контрастирующих между собой сцен, актеры вместе с режиссером создают уникальную партитуру своего существования в спектакле, задача которой проявить основную тему творчества Хорвата — обличение обывателя, его простодушной двойной морали и чудовищного по своей силе самомнения. Безжалостность, с которой его персонажи топчут друг друга на протяжении своей погони за счастьем, ужасает, но в то же время, наивность, с которой они обвиняют во всех своих бедах других — вызывает сочувствие.
В ролях: Анатолий Нога, Полина Зуева, Андрей Ковзель, Илона Литвиненко, Александр Шрейтер, Вячеслав Туев, Владислав Сарыгин, Олег Лучшев, Анатолий Смирнов, Алёна Сигорская, Вера Кораблина, Наталья Пивоварова, Игорь Омельченко
Режиссер: Андреас Мерц Райков
художник по сцене: Фемистокл Атмадзас
художник по костюмам: Ольга Атмадзас
перевод: Екатерина Райкова-Мерц